Mis tres recomendaciones de Rock (Febrero 2018)

¡Ya se dio la primer controversia del año! Y es que Radiohead ha demandado a Lana del Rey por plagio de su iconica cancio "Creep". ¿En que acabo? Pues realmente no es un tema que me incumba demasiado, ya es de sobra conocido que "Creep" también fue acusada de plagio en su tiempo. Ademas, no puedo tomar partido de ninguno de los bandos, ambas agrupaciones son buenas en lo que hacen, al menos desde mi punto de vista.

Y a modo de apunte... si por una base rítmica hacen un lío ¿Como sera una demanda entre reggaetoneros? ¡Toda su música suena exactamente igual!

3.- Ratboy - Revolution.


Dejando las tonterías a un lado, veamos a estos chicos del Reino Unido que traen un sonido que combina una especia de inofensivo Rap, mezclado con Indie Rock y alguno que otro experimento electrónico. Suena bien y, por momentos, creo haber escuchado a Beastie Boys. Si encuentras el en vivo grabado el Halloween de 2017, esta de lujo. Recomendado.

2.- Hoobastank - Crawling in the Dark.


¿Podrías mencionar alguna otra canción que no sea la ñoña "The Reason"? Pues a parte de otro par de canciones la verdad yo tampoco, pero me gusto mucho el estilo de esta canción, así que, que le vamos a hacer, muy buena para amenizar alguna que otra reunión entre amigos.


Vamos con un Rock mas directo, con muy buenos riffs y unos momentos bastantes interesantes que me engancho desde el primer momento, no es la gran cosa pero la disfrute como pocas, la recomendación del mes si ya te aburrieron las canciones de tu reproductor.

Hasta la Próxima.

Arkhon.

Un material entrañable: Amesoeurs - Amesoeurs



Es muy difícil crear un material enfocado a la parte mas extrema de la música extrema y encajar con el gusto de esa pequeña masa que tiene ese gusto tan... particular (yo me incluyo), pero es que si miramos atrás, el metal extremo, en especial el Black Metal, era un genero que no se caracteriza precisamente por tener una excelente calidad compositiva o una ejecución limpia. Vamos que era muy complicado encontrar bandas que se dedicaran de lleno a la música y mucho menos al mensaje (algo así como lo que ocurre con Deafheaven).

Quizá es esto lo que haya inspirado a esta nueva ola de músicos con un sonido bastante apartado de los cánones bastante ortodoxos del genero. Empezando por bandas míticas como Joyless o Forgotten Woods, que definieron un Black Metal con un sonido mas encaminado al Rock mas depresivo y sucio, diferenciándose del resto que era mas bien rabioso y explosivo. De ahí que muchos tacharon de manera tajante que este nuevo estilo estaba demasiado lejos de lo que el verdadero Black representa.

Pues precisamente de esa corriente mas agresiva se desprende el elemento que jugaría una parte clave en la evolución de un estilo que vino para quedarse... Neige es pues, un músico con muchas ideas e inspiraciones, pero que no encontró el espacio oportuno dentro de esa maraña de ideas llamada Peste Noire. Por lo que decidió alejarse y forjarse un nuevo camino con la participación en bandas como Lantlos, Mortifera, Old Silver Key y el caso que nos reúne en esta ocasión... Amesoeurs.


Así pues, el primer acercamiento que tuve con este proyecto fue "Bonheur Amputé" el cual tiene una base rítmica bastante dulce. Es una canción que se toma bastante su tiempo cada nota de una manera bastante precisa, ayudada obviamente por la producción del mismo, y una guitarra acústica en la misma sintonia que el resto de la canción. También a destacar el trabajo del bajo que destaca muy bien como acompañamiento (algo muy raro en el genero). En su tiempo se me hizo un experimento bastante interesante y que destacaba perfectamente del montón de bandas experimentales del momento, aunque si le vemos el lado negativo, hay que decir que no era mas que rock descafeinado con un montón de gritos por aquí y por allá, lo cual no tenia mucho sentido para los seguidores del rock de alto calibre, y lo digo por experiencia personal, ya que recibí este y otro tipo de comentarios en la misma linea.

Así pues, después de no tomarle la importancia necesaria, una año después aproximadamente, llega este misterioso single de unos buenos amigos de la red.


Obviamente me había olvidado del nombre de la banda, pero ese estilo estaba tan... pop, pero al mismo tiempo un tanto reflexivo y depresivo; No sabría describir ese choque de emociones que tuve en ese mismo instante y quería saber mas de ellos. Así pues supe que era la misma banda de rock descafeinado que un tiempo atrás ya había frecuentado. De la buena impresión decidí investigar por mi cuenta y me tope con esto.


¡El primer larga duración del proyecto! Siguiendo el mismo tono de la canción "Faiblesse des Sens"
me enamoro desde el primer instante que lo escuche. Una especie de rock/pop bastante depresivo con una temática enfocada en la depresión y el urbanismo. Es como pasear en medio de la noche por una calle oscura como única compañía las luces de los faroles, sin trafico y contemplando la majestuosidad del cielo nocturno.

A manera de síntesis, pondré acá abajo las tres canciones que mas llamaron la atención de su repertorio.


"Les Ruches Malades" es la primer canción con la que abre el material, y donde se nota desde las primeras notas que esto esta muy lejos de considerarse Black Metal, marcando una linea muy pronunciada de su estilo, y que a pesar de no ser de lo mas original, si que tiene una personalidad bastante peculiar que pocas bandas le saben imprimir a su estilo, destaca muy bien la voz de Audrey Silvain que cautivara a mas de uno.


"Trouble" rompe mucho el ritmo del disco, y es que después de un rato de disfrutar la voz de Audrey, llega esta canción y desentona de una manera funesta. Digo, como canción por si sola destaca muy bien pero con el resto del tracklist, pues como que queda a deber, esta encaja muy bien en el primer ep.


"La Reyne Treuyese" es la cancion favorita de un servidor, y representa muy bien todo aquello que me encanta de esta banda, ritmos suaves, un estribillo pegajoso y una parte rapida con un desgarrador grito de Audrey.

Simplemente entrañable y un experimento de lo mas curioso, dejando la pregunta mas importante al aire. ¿Que seria de ellos si existieran actualmente? ¿Su nuevo material estaría a la misma altura? Quizás nunca lo sabremos o quizás, Old Silver Key tenga la respuesta.

Hasta la Próxima.

Arkhon

Mis tres recomendaciones de Black Metal (Enero 2018)

¡Que rápido ha acabado el primer mes de 2018! Y como en el año pasado, al menos acá en México, se percibió un ambiente un tanto pesado por el alza de precios generalizados, temiendo una vez mas que la gente perdiera la cabeza y retomaran los saqueos. En fin, y como era de esperar, los medios de izquierdas siguen adulando a un hombre que ya hace tiempo ha perdido la cabeza, mientras buscan hasta el mínimo detalle para atacar el gobierno local.

¡Pero a lo que venimos mis estimados lectores! ¡Es hora de llenar la cabeza de riffs intensos y poderosos Blastbeats que solo un genero tan poderosos como el Black Metal nos puede regalar!

3.- Lathspell - Impous Incantation


¡Para mi es uno de los mejores discos de 2018! A pesar de que en su momento no le preste la atención adecuada, realmente vale la pena darle al menos una escuchada, para que te dejes seducir por esa sucesión de riffs potentes y una batería que peca de excelencia en cada una de sus entradas. Definitivamente merece la compra.



2.- Harakiri for the Sky - Trauma


Una bella portada tendría que tener un excelente material en su interior, y esta no es la excepción, siguiendo esa tendencia del Post Black Metal, nos regalan unos pasajes bastante hermosos en esta hora y 15 minutos de duración que no tiene desperdicio alguno, la producción ha mejorado mucho y desde el primer track, ya te tiene completamente enganchado. Muy buena recomendación para quienes buscan una alternativa a Shining.


1.- Panopticon - Kentuchy


¿Recuerdan aquellas raras entradas de folk de Forteress, en especifico del Métal Noir Québécois? Pues si te gustaron, acá encontraras algo similar pero bajo en un contexto completamente diferente. Mientras que los primeros habla del nacionalismo y la independencia de Quebec como estado soberano, Panopticon va mas enfocado en una linea de anarquismo y liberación  de lo terrenal, una filosofía perteneciente al genero punk, pero que encontró su nicho en el metal extremo gracias a esta banda. ¿El resultado? Oír para creer, no diré mas, póngase unos buenos audífonos y déjese seducir por un material que podría inspirar mas adelante un "Los mejores discos de Black Metal". Mi recomendación del mes, espero lo disfrutes.


Hasta la Próxima

Arkhon

Review: Jawcen - Tiempo Congelado


Grata sorpresa me he llevado al escuchar tremendo material que viene directo desde Chile, por recomendación de un buen colega, esta vez estamos ante un Black Metal que bien se ajusta a la etiqueta "Post".

El material abre con la canción "Emerger", el cual tiene una intro muy agradable al oído el cual es interrumpido brutalmente con la parte mas extrema de la canción (como a modo de preview de lo que vendrá después), para después terminar con un outro con un sonido similar a los primeros segundos, nada nuevo bajo el sol.

Pero todo cambia una vez que inicia la un tema simplemente apabullante, "Resucitar" es una canción de excelente manufactura, con una parte instrumental simplemente rompedora, y un mini solo que hizo delicias en mas de una ocasión a su servidor, un tema muy bien estructurado en el que se nota que no es un material hecho por hacer, se nota que aquí hay creatividad y pasión de sobra y que tiene aun mucho que demostrar.

Otro tema que destaca es "Tiempo Congelado", el cual, aparte de la exquisitez instrumental, se nos viene acompañado de una voz melódica que no desentona, al contrario, esta tan bien mezclada que te hará cerrar los ojos y tendrás una especie de introspectiva bastante peculiar, un tema bastante bueno en mi opinión.

Después de ese dulce intermedio llamado "Cascada", viene un tema que se acerca mas al rock que al metal convencional, "Estrellas" es pues, un tema que destaca muy bien la virtud de estos musicos creando atmósferas bastante atractivas y muy bien acopladas. Así también "Rio Arriba" es un muy buen tema en el que se nota lo bien compenetrados que están estos músicos.

Podría decir mas, pero ya todo lo demás queda ante ustedes, mis estimados lectores, para que descubran esta pequeña joya que no debería pasar desapercibida ante los amantes del buen Black Metal (en especial la corriente Post/gaze). Puede que haya elementos que se puedan mejorar (la voz no debería estar en primer plano) y las letras dejan mucho que desear, pero quien soy yo para juzgar, la verdad disfrute muchísimo de este material y creo, sin lugar a dudas, que ha sido uno de los descubrimientos mas interesantes del ultimo mes. Deberías darle una escuchada ¡Ya!



Hasta la Próxima.

Arkhon

Los mejores discos de Black Metal... Deathspell Omega - Kénôse


Si pudiera escoger el disco mas representativo de una de mis bandas favoritas de Black Metal, definitivamente Kenose estaría por encima de todo lo que he escuchado a través de estos casi 15 años que he estado dentro de la escena. Oscuro, profundo y con una voz cavernosa que penetra en lo mas profundo de tu ser, siendo uno mismo con la teología satanista mas demencial y ortodoxa  que se fusiona perfectamente con esa técnica musical tan depurada y muy bien ejecutada que, si algún novato de Internet se atreve a tocar, estaría lejos de la perfección que derrocha tremendo material.

Cada nota esta tocada con una precisión de miedo, en verdad es casi imposible imaginarse como el proceso de escritura y composición de los tres temas que componen tremenda obra.

"I" inicia con un un fragmento hablado, refiriéndose a la medida de privación de un todo, y el como los individuos serán medidos de acuerdo a su potencial, acompañado de una atmósfera opresiva, con una guitarra que solo toca unas cuantas notas y una batería un tanto minimista, tocada con una pasividad que casi mata, enfocando la atención del oyente hacia las palabras entonadas por Miko Aspa. Para después interrumpir con lo que parece un coro gregoriano y una trompeta que augura lo que viene a continuación... Un tajante blast beat y una guitarra que entra con unas notas acuchillantes, como si de una tormenta se tratara, destacan mucho esas notas que empiezan desde lo mas bajo para después rematar con un subidon a notas mas agudas, dando una sensación de rapidez bastante característico, para después entrar en tonos mas neutros y permitir que la voz cavernosa de Miko entre en acción. Después entra en un pequeño descanso para la melodía principal dando lugar a ritos mas pausados para después seguir con esa velocidad un tanto atípica dentro del genero (créeme hay pocas canciones que suenan como esta parte).

Después entra una especie de melodía mucho mas rítmica, donde la batería destaca por su versatilidad, dando a entender que la velocidad no tiene que estar peleada con partes mas melodicas. Al final no solo es atasque, sino que también pueden meter técnicas aun mas elaboradas en el hi hat mientras el bombo hace muy bien lo suyo. Ya para el final del tema, cuando creía que no tenían nada mas que ofrecer, rematan con una de las melodías mas pegajosas y depresivas de la canción, que ya de por si es bastante multifacetica. Con esto quedaras mas que hipnotizado por la forma tan magistral de terminar el tema, ya que a pesar de no ser la melodía imperante durante toda la canción termina justo como inicio, con un fragmento hablado y los instrumentos aportando una atmósfera de lo mas lúgubre posible.

Con esto damos inicio a una de mis canciones favoritas del disco. "II" entra por todo lo alto con un remate de batería de lo mas potente y lo mejor de todo, la versatilidad del vocalista para cantar con unos gruñidos difíciles de describir con palabras (en serio, dale una escuchada y sabrás de lo que hablo). Después sigue una melodía que, por todos los infiernos, se ha quedado en mi mente cada vez que escucho este tema, me enerva la sangre cada vez que escucho esa parte, esa batería tocada con una técnica magistral que nada tiene que envidiarle al resto de bandas de Black Metal. Es en este tema que etiqueta perfectamente a DSO como una banda Avant-Garde, y que se puede ser técnico, agresivo y melódico... ¡todo a la vez!. No necesita pasajes en acústico para alargar el tema. Todo es sucesión de riffs y unos muy buenos momentos de percusión que, créeme, se marcaran en tu mente, como una droga.

Ya para el final de la canción entra una de las partes melódicas mas destacable que rematan con esa sucesión de riffs que le dan esa sensación de rapidez justo como la primera canción, armando el camino para "III", con un riff sumamente pegadizo y donde la batería entra en un estado de trance que parece no querer bajar de intensidad, desde mi punto de vista es la canción mas oscura de todo el disco, dando una sensación de poderío interminable. Esos primero minutos de la canción no tienen igual y esa parte atmosférica con la cual remata esta canción es bastante hipnótica y profunda.

Gracias DSO por abrir estos oídos a sonidos que no creí que existieran, por ayudarme a entender todo lo que quería del metal extremo y dejar a un lado todo ese postureo que bandas de antaño comercializaron tan bien. Gracias a este disco por realmente hacer de la música una forma de expresión y no depender de mascaras y maquillaje que, ciertamente en la mayoría de los casos, rayan en lo ridículo.

Gracias DSO por editar el disco definitivo de Black Metal, por despegarme de lo comercial y adentrarme en el verdadero satanismo, por no seguir esa tendencia de sonar a esos proyectos infectados por el fanatismo mas absurdo de aquella masa de gente que difícilmente saldrá de su zona de confort. Así es, te hablo a ti, fan de Burzum, Behemoth, Dimmu Borgir y Cradle of Filth, que ridiculizaron este genero al grado de volverlos simples y vulgares memes.

Gracias por marcar un antes y un después en mi forma de escuchar Metal Extremo. Gracias por todo.

Hail Satan...

Hasta la Proxima.

Arkhon.